Se existe alguém que ainda não ouviu o disco de Lucas Santtana, "O Deus Que Devasta Mas Também Cura", ainda dá tempo de conhecer um trabalho bem realista, com temas atuais e já considerado um dos melhores do ano. O segundo clipe (lançado em maio) do álbum, foi o de "Para Onde Irá Essa Noite", a sutileza do quase romance descrito na cançao fala por si só. Ah! e o disco está dísponível para download no site do oficial. Link abaixo:
"A Scambo se casou com o Reggae, se separou; casou com o Rock, se separou; se casou com a MPB, se separou, agora a Scambo só fica, mas fica com geral e os filhos nascem todos bem misturados"...muito bem definiu Pedro Pondé um dias desses. Falar o que depois disso? O tão esperado novo cd e primeiro acústico da Scambo Banda, está deliciosamente maravilhoso!
Suave mas não menos impactante do que os outros discos ("Vermelho" e "Exerça"). Se todos os trabalhos seguissem pelos "mesmos trilhos" não seria a nossa boa e feliz Scambo de sempre. O resultado ficou lindo, o instrumental , o backing (mais evidente) e a voz una e inconfundível de Pondé...tá tudo viciante! (Que bom !!!).
São 9 faixas cheias de vida, reflexões e amor, muito amor.Quem , de vez em quando reúne amigos pra fazer uma JAM se sentirá em casa. Não dá pra dizer que existe a melhor, todas são as melhores para cada tempo do coração de quem ouve. "Roda Gigante" é a coisa mais linda desse mundo. Os violões estão "coisa de gente grande", só ouvindo. O repertório já está na ponta da língua e no centro do coração. Quero estar na gravação do dvd acústico (oxe, tem que rolar! :D).
Leoni disponibilizou ontem o áudio completo de Parcerias, através de seu site oficial. O novo EP foi divulgado dias após a comemoração de 30 anos de carreira do Kid Abelha e traz seis faixas entre inéditas e releituras. Com Paulinho Moska, Ivan Lins e os rapazes do Móveis Coloniais de Acaju, Leoni demonstra como ainda tem faro apurado para grandes músicas, e até deixou implícito que esse pode ser só o primeiro de uma série de discos com este tipo de colaboração. Segundo ele, outras composições com Zélia Duncan, Vinícius Cantuária e Celso Fonseca estão guardadas, esperando o momento mais oportuno para saírem. Parcerias não será vendido em lojas. A proposta é que ele seja um trabalho especial para os fãs e fique disponível apenas nos shows e na internet. Todas as cópias adquiridas através do site serão autografadas.
A diversidade musical no Brasil é tão grande que costumamos ter safras de gêneros musicais populares a cada ano. Já tivemos a época do Rock, do Emocore, do Sertanejo Universitário e agora é a hora e a vez do Tecnobrega. O mix de música eletrônica com ritmos folclóricos brasileiros, popularizado recentemente por Gaby Amarantos e pelo grupo Gang do Eletro, está onipresente nas rádios, na tv e em todos os lugares. A Banda Uó é como uma versão para exportação desse estilo. A influência do Dance norte-americano pode ser sentida de longe e, apoiados pelo Bonde do Rolê, já começam a chamar a atenção de outros países. Depois de estourarem no Youtube com os clipes de Faz Uó e Shake de Amor, Candy Mel, Mateus Carrilho e Davi Sabbag deram início a uma turnê exaustiva por boates ecléticas de todo o Brasil e se preparam esse mês para o lançamento do álbum de estréia, Motel. Formado por treze músicas autorais, o disco tem produção assinada por Pedro D'eyrot e Rodrigo Gorky [do Bonde do Rolê]. É escrachado, trash e engraçado como o que escutamos antes, mas não generalize. Outras referências sonoras estão à disposição, inclusive uma participação do americano Diplo em Gringo e um axé com batidas de Hip-Hop em Búzios do Coração. Motel será lançado digitalmente essa semana e estará disponível também em versão LP com vinil transparente, que nem o Creeping Death do Metallica. Você já pode escutar todas as treze faixas através do canal oficial da Banda no Youtube:
Tradicionalmente, os novos álbuns de Ivete Sangalo sempre são anunciados às vésperas do Carnaval. A equipe da cantora sabe que essa é a temporada em que a popularidade dela decola em todo o Brasil e sempre aproveita esse impulso para apresentar um novo material ao público. Mas dessa vez será diferente. A campanha do décimo álbum Real Fantasia começou hoje e deve se estender até o mês de Outubro, quando o material finalmente ganhar as lojas. Serão doze músicas novas e duas faixas bônus [Eu Nunca Amei Alguém Como Eu Te Amei, trilha de Fina Estampa, e Me Levem Embora, de Gabriela].
No Brilho Desse Olhar é a primeira a atingir as rádios e foi lançada hoje em escala nacional. O axé romântico é um contraste às carro-chefes recentes da baiana, como Cadê Dalila? e Na Base do Beijo, por exemplo. Escrita por Dan Kambaiah e Davi Salles lembra de propósito as baladinhas dos tempos de Banda Eva. Em 2012 Ivete completa catorze anos longe da banda que a revelou. Escute a nova música abaixo:
Os Sertões é uma banda concebida por Clayton Barros, ex-violonista da eterna Cordel do Fogo Encantado (um dos maiores acontecimentos musicais dos anos 2000). No disco de estreia, A Idade dos Metais os sinais da cultura nordestina estão nas letras e no som vindo da fusão de trombone, bateria, baixo e guitarra. Gosto de imaginar que os integrantes fugiram de uma orquestra para tocar numa banda de rock e acabaram criando um som contemporâneo impregnado pelo regional. A primeixa faixa do disco entrega isso de cara, em Alamedas é possível sentir uma certa influência de Alceu Valença, talvez, e os elementos da música pernambucana vão surgindo ao longo do cd. Na faixa Do Zero ficam claras as raízes da banda: uma fusão de memória local com um olhar no futuro disfarçado de ficção. E assim o álbum segue, ficando ainda mais grandioso, dialogando com esses dois ambientes, sertão e cidade. Nesse passeio que Os Sertões nos proporciona, é possível sentir um grande futuro para a banda.
Vale ressaltar o projeto gráfico do álbum, que mistura referências do sertão brasileiro, dadaísmo e cultura pop.
Formação: Clayton Barros (vocal, violão,guitarra), Deco Trombone (sopro), Rafael Duarte (vocal, baixo) e Perna (bateria)". O cd conta também com a participação de Otto.
Destaques: Alamedas, Vem Cá Meu Bem, Do Zero, Da Infância.
O EP do Apanhador Só possui duas músicas. Pra mim isso basta enquanto eles não terminam o novo álbum, que por sinal conta com o apoio dos fãs através de um projeto colaborativo que envolve várias ações com os participantes. Ouça num looping infinito.
Um amigo lhe apresenta um som, você ouve, gosta e vai trilhando o caminho da curiosidade buscando todas as informações possíveis sobre aquele artista e/ou aquela música.
Há algum tempo venho me deixando embalar pelo ritmo e pela delicadeza de uma das maiores intérpretes da nova geração de cantores desse nosso Brasil e fiquei curiosa em entender o que levou a cantora Maria do Céu Whitaker Poças, ou simplesmente Céu, a fazer tanto sucesso no exterior com shows e vendas de cds. Filha de pai músico e de mãe artista plástica, é de se imaginar que Céu tenha crescido no meio de infinitas referências sonoras e visuais que consequentemente viriam a influenciar seu trabalho como cantora mais tarde.
Enquanto jovens e novos cantores aproveitavam o boom da internet para promover seus trabalhos, Céu optou por se reservar da efemeridade cibernética e conquistar o seu espaço de um jeito "vintage" : só voz e som. Não foi assim que os grandes nomes da música conquistaram o mundo antes da internet? Twitter, myspace, site... Quem acompanha sua carreira sabe que ela não é adepta de nada disso, apenas um perfil no facebook onde divulga agendas e outras poucas coisas de seu trabalho. "Céu foge de todos os padrões seguidos pela nova geração. E assim, na contramão, torna-se uma das artistas brasileiras mais bem-sucedidas no exterior". Desinibida para brincar com arranjos vocais e manter-se solta no palco, é , sem sombra de dúvidas um dos sons mais elegantes e sofisticados da chamada "nova geração" de cantores brasileiros nos últimos tempos. Acho que um dia ela se olhou no espelho e disse : "Vou ser cantora! E das boas!!" ...Pois bem. Até aqui, trabalho feito. Muito bem feito!
O primeiro disco e a música "Malemolência" fizeram com que ouvidos sossegassem diante da voz que evoca calor e aconchego. O som envolvente e sedutor de Céu é desses que param em sua frente e soam no seu cangote: " sem forçar a barra, me ouça com vontade e sem pressa". É de um frescor singular e absoluto. Perseguidora de ritmos, a cantora cultiva declaradamente um interesse cosmopolita em música eletrônica, música regional do nordeste brasileiro, reggae , dub, afrobeat além de ter absorvido o blues americano, jazz e hip-hop, enquanto vivia em Nova York, em 1998. O mais impressionante é que ela conseguiu romper com a barreira do inglês, que é um dos bloqueios para artistas da música mundial no mercado estrangeiro. Como ela conseguiu? Fazendo a música com toda maestria que sabe, exalando amor e cuidado em como fazer. Entre canções flutuantes e músicas com texturas eletrônicas e acústicas deixo um de seus melhores vídeos. É de 2010, mas a qualidade da filmagem e do som estão espetaculares. Num outro post voltaremos pra falar do brilhantismo com que Céu chega ao seu terceiro álbum o “Caravana Sereia Bloom” .Vamos ao show?
E continua crescendo a lista de atrações para o VMB 2012, que será exibido no dia 20 de Setembro pela MTV às 21 horas. Assim como nos dois últimos anos, o rap nacional predominará no palco da premiação. Além dos já anunciados Bonde do Rolê, Racionais MCs, Karina Buhr, Agridoce, Projota e ConeCrewDiretoria, teremos shows de Emicida e Marcelo D2.
Os dois competem na categoria Clipe do Ano por Zica (Vai Lá) e Eu Já Sabia, respectivamente. D2 apresentará duas canções de seu próximo disco Nada Pode Me Parar, que tem lançamento previsto ainda para o fim do ano. Emicida ainda compete pelo título de Melhor Artista Masculino e Melhor Música por Dedo na Ferida.
Enquanto o dia 20 não chega, o público poderá votar nas dez categorias populares até segunda-feira (3) ao meio dia. Somente a votação de Hit do Ano e Artista Internacional continuará aberta até a noite do VMB.
Leoni disponibilizou ontem o áudio completo de Parcerias, através de seu site oficial. O novo EP foi divulgado dias após a comemoração de 30 anos de carreira do Kid Abelha e traz seis faixas entre inéditas e releituras. Com Paulinho Moska, Ivan Lins e os rapazes do Móveis Coloniais de Acaju, Leoni demonstra como ainda tem faro apurado para grandes músicas, e até deixou implícito que esse pode ser só o primeiro de uma série de discos com este tipo de colaboração. Segundo ele, outras composições com Zélia Duncan, Vinícius Cantuária e Celso Fonseca estão guardadas, esperando o momento mais oportuno para saírem.
A diversidade musical no Brasil é tão grande que costumamos ter safras de gêneros musicais populares a cada ano. Já tivemos a época do Rock, do Emocore, do Sertanejo Universitário e agora é a hora e a vez do Tecnobrega. O mix de música eletrônica com ritmos folclóricos brasileiros, popularizado recentemente por Gaby Amarantos e pelo grupo Gang do Eletro, está onipresente nas rádios, na tv e em todos os lugares. A Banda Uó é como uma versão para exportação desse estilo. A influência do Dance norte-americano pode ser sentida de longe e, apoiados pelo Bonde do Rolê, já começam a chamar a atenção de outros países. Depois de estourarem no Youtube com os clipes de Faz Uó e Shake de Amor, Candy Mel, Mateus Carrilho e Davi Sabbag deram início a uma turnê exaustiva por boates ecléticas de todo o Brasil e se preparam esse mês para o lançamento do álbum de estréia, Motel.
